Måned: september 2013

Sangen

Beloved Intruder (Lyrics)

Cobwebs crowd this abandoned house
This old haunted heart you enter
Secret corners of dark despair
I confided in
You intrude

Uninvited, like a sudden breeze
You stir the dust
Reveal the sin that lies beneath
Too fragile

Still you boldly cut through cobwebs thick
I break to pieces, bit by bit
Into your hands
Now bleeding

Beloved intruder
Come to me
Beloved intruder
Come
Stay

Doors I locked with my secret key
Made of tears of pain
You open
Curtains, layers of cold concrete
Sewn through years of hurt
Torn apart

Sunrise pierce my tender skin
I sweat out all the pain within
Your love, a longed for shower
Reviving

Fresh and dried and warm,
You clothe me white
You violate the dark with light
My broken feelings restored

Beloved intruder
Come to me
Beloved intruder
Come
Stay

Beloved intruder
Come to me
Beloved intruder
Come
Stay

Start på Illustrasjonsoppgaven

Da har jeg så viiidt i gang med illustrasjonsoppgaven :) Og som jeg lærte fra den forrige MA så skal jeg dokumentere  her på bloggen underveis.

Så i dag har jeg sett 3.3 av 10 timer med Photoshop-undervisning på Lynda.com. Disse videoene er veldig lærerike, og man får ny kunnskap og masse bonus-inspirasjon! Jeg kan en del basics i Photoshop, og bruker det jeg kan for å prøve å få til det resultatet jeg ønsker. Som regel blir det bare en blek idé av det jeg håpet på, men nå lærer jeg mye nytt! Vi skal bruke Photoshop i illustrasjonsoppgaven.

Her er briefet:
A musician / group / orchestra have contacted you and want a visual representation of one of their songs. You are free to choose the music.

The goal of the project is to produce an original and new expression, so that the illustration will add a new dimension to the music. You will use Photoshop for the task, but it must contain vector graphics made ​​in Illustrator.

There is no opportunity to use text in the poster.

The poster must be in the format 50 x 70 cm, with a resolution of 300ppi and 3 mm bleed.

jeg hadde ikke trodd det skulle være så vanskelig å velge en sang…! I kveld har jeg sittet og hørt på mange forskjellige sanger på Spotify, sliter med å velge…

Jeg trooor jeg skal prøve på å gå ut fra denne sangen av Ellen Miles: Beloved Intruder. Synes den er veldig fin, nydelig stemme, melodi og tekst… Skal sove litt på det, nå er det på tide å lalle :)

Learning Activity – Delving Deeper Into the History of Photography – part 2

Oppgave 2 denne uken var å skrive om et bilde tatt før år 1900. Jeg skulle skrive om hva jeg ser, og hva bildet får meg til å tenke på. Vi kunne også skrive litt om tema, om det tekniske er til hinder eller hjelp for budskapet, kameravinkel og slikt. Oppgaven skulle skrives i et tekstredigeringsprogram, og bildet skulle være inkludert i filen.

Svaret på oppgaven kommer opp når du trykker her: Silent Highway

Bonusbilde (Robert Doisneau: Kiss by Hotel DeVille)

le-baiser-de-lhotel-de-ville-paris-1950-robert-doisneau-photography

Learning Activity – Delving Deeper Into the History of Photography – part 1

Oppgave 1: Pick three events in the timeline from this week’s lesson History of Photography: An Introduction, and find photographs of the event on the Internet or in the library and write a paragraph explaining the event in more detail. Include your photographs in the description.

Daguerreotype

Louis Daguerre ble født i 1789 i Frankrike. Han jobbet som scenemaler ved en opera, og brukte ofte camera obscura som hjelpemiddel når han malte. Da han var 40 år inngikk han et samarbeid med Joseph Niepce, som hadde laget det første fotografiet. Sammen skulle de forbedre teknikken slik at eksponeringstiden ble kortere og det ble enklere å ta bildet.

De eksperimenterte i flere år, og da Niepce døde, konsentrerte Daguerre seg om de lys-sensitive egenskapene til sølvsalter. Han lagde et tynt kobber-ark belagt med sølv. Platen/arket måtte pusses til det ble som et speil, og etterpå eksponerte man det til damp fra jod-krystaller. Dette gjorde at arket fikk et lysfølsomt belegg av sølvjodoid. Så ble platen satt i kameraet. Eksponeringstiden måtte være veldig lang for å få til et tydelig bilde.

Daguerre oppdaget at eksponeringstiden kunne kortes ned til en halvtime, ved et uhell. Han satte en eksponert plate i sitt kjemiske skap sammen med et ødelagt kvikksølvtermometer, og etter noen dager oppdaget han at det svake bildet hadde utviklet seg til et synlig bilde.

For at det svake bildet skulle bli tydelig, måtte platen holdes over varmt kvikksølv til man kunne se bildet. Etterpå ble platen dyppet i en oppløsning av enten salt eller mer effektivt sodium thiosulfate, og så tonet med gull-klorid.

Bildene ble veldig skjøre, og måtte bevares under glass. De var speilvendte og vanskelige å se på ettersom arket var som et speil, og de mørkeste områdene måtte reflektere mørke omgivelser.

Daguerreotype var veldig populært fram til midten av 1800-tallet.

Dette bildet, «Boulevard du Temple», er tatt av Daguerre selv i 1838 i Paris. Grunnen til at gatene er tomme, er at bildet hadde en eksponeringstid på over 10 minutter. En mann som får skoene sine pusset står stille lenge nok til å bli med på bildet.

Boulevard du Temple

Boulevard du Temple

Det første fargefotografiet

«Tartan Ribbon» 1961 av James Clerk Maxwell/Thomas Sutton. Dette blir regnet som det første fargefotografiet. Motivet ble fotografert tre ganger, med forskjellig fargefilter over linsen for hvert bilde (rød, blå og grønn). Bildene ble fremvist på samme skjerm med hver sin filmfremviser samtidig. Hver av fremviserne hadde det samme fargefilteret som var på kameraet da hvert enkelt bilde ble tatt, og sammen dannet de et fargebilde

Tartan Ribbon

Tartan Ribbon

Dette bildet er tatt 50 år senere, men med samme teknikk (røde, grønne og blå fargefilter).

Alim Khan

Alim Khan

Film på rull

George Eastman startet sitt eget firma der han solgte «dry plates» til fotografering. Firmaet jobbet for å gjøre fotografering så tilgjengelig, praktisk og dagligdags som mulig. Eastman eksperimenterte med å bruke et mer fleksibelt og lettere materiale enn glassplatene, som var vanlige da. Noe av det første han prøvde var å legge stoffet som ble lagt på glassplaten, på papir, og så legge papiret i en rullholder (istedet for en glassplateholder) i kameraet. Problemet med papirfilm var at fibrene i papiret ble synlige på bildet. Estman løste dette ved å legge et belegg med løselig gelatin og et lag over med uoppløselig, lysfølsom gelatin. Etter at bildet var tatt, kunne gelatinen fjernes fra papiret og overføres til et ark med klar gelatin lakkert med collodion (en løsning av cellulose som danner en fleksibel film). Dette var starten på Kodak og filmrullen.

Kodak film

Kodak film

Kodak girl

Kodak girl

Kodak

Kodak

Learning activity – Color theory – part 3

I dag har jeg laget bok-cover til To the Lighthouse av Virginia Wolf. Tror dette blir den ferdige utgaven, hvis jeg ikke får noen geniale tips fra forumet ;) Jeg skulle bruke komplementærfarger for å uttrykke angst og usikkerhet. Jeg valgte blå, fordi det er en kald, «ensom» farge. Jeg valgte også å bruke svart, fordi det gjør alt mer dystert, og fremhever følelsen av frykt. Svart og hvit er jo på en måte det lyseste av gul/oransje og det mørkeste av blå så det blir jo riktig det. :)

To the Lighthouse

To the Lighthouse