Her er sluttproduktet, bortsett fra at fargene ser annerledes ut her på bloggen enn de gjør på pc’en på akkurat denne fila. Rart…
Alle bloggpostene om denne oppgave finner du her: https://karinsheep.wordpress.com/category/mandatoty-assignment-03-illustrasjon/
Ja, nå har jeg stått på i hele dag, men nå begynner jeg å bli klar. Har jobbet med løven og formen på den, og mye mer. Det hjelper virkelig å skrive ut plakaten! Da får man se den på en annen måte, og man ser detaljene i full størrelse, hva som fungerer og ikke.
Jeg fant for eksempel ut at oransjefargen var for lik rødfargen på utskrift, det var for mange røde trekanter i overdelen av bildet, damen har noen distraherende trekanter i håret, og det mørke går for mye i ett, og halen ser ut som en slags dusk. Og selv om fargene på CMYK-fila ser kjedelige ut, fungerer der greit på print, så det trengte jeg ikke å bekymre meg for. :)
Fant også ut at de to skikkelsene står tydelig fram og vises bra.
(Dårlig bilde)
Etter justering og forbedring (forminsket versjon. Tror ikke en fil i full størrelse hadde likt seg her på bloggen…) Og de hvite linjene forsvant på print.
Nå har jeg jobbet en del med å få ideen inn på dataskjermen. Jeg startet med å trace tegningene av løven og jenta, tegnet rundt dem med Pen tool og Line tool i Illustrator. Jeg tegnet også et hus, med vegger som buer innover for å få en litt «gammel» følelse (altså, sånn gammelt falleferdig hus der veggene krenger). Dette huset fant jeg ut at jeg ikke skulle bruke da jeg hadde sett det sammen med bakgrunnen, fordi det ble en blanding av tegneserie og geometriske former. Dette ble litt kræsj mellom stiltypene.
Deretter lagde jeg bakgrunnen. For å lage den brukte jeg Rectangle tool og laget ett kvadrat med en diagonal linje i, og kopierte den bortover. Så tok jeg hele rekka med kvadrater og kopierte nedover, til de dekket hele arket. For å få til å farge i trekantene, og ikke i kvadratet, brukte jeg Live Paint. Jeg brukte i starten farger fra et lignende pattern som jeg fant på Internett og brukte Curves i Photoshop for å gjøre fargene mørkere og blåere. Senere lagde jeg en egen fargepalett for de blå fargene og en for de røde, i Kuler sin Photoshop extension. Da brukte jeg komplementærkontrast mellom oransje og blå, og analogous på de forskjellige varme fargene og shades på blåtonene. Mer om fargene kommer i et eget innlegg.
Jeg har en egen fil med hele illustrasjonen på i Illustrator, slik at jeg raskt kan endre på fargene og sånn uten å måtte gå fram og tilbake fra Photoshop hele tiden. Så kopierer jeg laget med f.eks bakgrunnen over til Photoshop når jeg er fornøyd.
Dette er et tidlig utkast før jeg a på bakgrunnen. Jeg bruker å lagre flere ganger i løpet av arbeidet slik at jeg kan se fremgangen og sammenligne de forskjellige versjonene. Her prøvde jeg å ha farge på hele løven. Det er et bilde med color overlay, og outer glow slik at det ser ut som den lyser. Damen er en linjetegning med fyll der hun sitter i skyggen mens den siden nærmest løven kommer i lyset. Jeg fant ut det hele rett og slett så ganske barnslig og ugjennomført ut, uten en spesiell stil.
Så her har løven og dama blitt linjetegninger, bakgrunnen har kommet på plass og huset er lagd av rette linjer. Nå begynner jeg å få en bedre følelse for at jeg skal få dette til :) Jeg brukte de varmefargede trekantene til å lage en bevegelse, eller reise, igjennom bildet. 
Her har jeg prøvd å få et litt mykere inntrykk, og brukte gaussian blur for å myke opp bakgrunnen, og outer glow og inner glow på de andre trekantene for å lage en lysende effekt. Jeg tegnet løven så den går innover i bildet fra en annen vinkel, for å få mer dybde. Dessuten blir det litt mer interessant når man får se et ansikt. Tilbakemeldingen jeg fikk på dette var at det ødela stilen med så mye blur og glow, det tilfører ikke bildet noe. Så jeg går bort ifra disse effektene og konsentrerer meg om å få linjene skikkelig bra. Kanskje grunnen til at jeg likte litt denne versjonen var at figurene fikk noe å gjemme seg bar, men de er jo hovedpunktet og bør vises godt.
Nå jobber jeg videre med denne, spesielt med formen på løven. Skal printe ut i full størrelse i dag, slik at jeg kan se bedre ting som må endres på, og hvordan helheten fungerer.
Her kommer de ferdige skissene, så nå skal jeg begynne å jobbe med å lage illustrasjonen på data. :) Her er løven. Jeg liker veldig godt de trekantene som på en måte blir en forlengelse av manen. Løven «sender» de over på jenta, og trekantene blir en visualisering av løvens handling og samspillet mellom han og jenta. 
Er fremdeles litt usikker på toppen av huset, om jeg skal ha spindelvev eller ikke, vindu eller ikke… Tenker jeg også må videreutvikle den litt digitalt slik at jeg ikke blir bundet 100 % til denne skissen.
Farger:
Jeg har gjort litt reasearch på fargesymbolikk/psykologi. Her er noe av det jeg fant:
Black represents a lack of color, the primordial void, emptiness.
– makes one feel inconspicuous
– provides a restful emptiness
In the west, black is the color of mourning
Yellow shines with optimism, enlightenment, and happiness.
Shades of golden yellow carry the promise of a positive future.
Yellow will advance from surrounding colors and instill optimism and energy, as well as spark creative thoughts.
Encourages communication
Red: So, it may be said that pure red is the color of divine love, the Holy Spirit, courage, self-sacrifice, martyrdom, and all the warm impulses that belong to the great-hearted everywhere.
På bildet under kan man finne alle mulige betydninger, så den er verdt en titt :)
Jeg tenker å bruke fargene blå, svart (kalde farger) og gul, litt rød og oransje (varme farger). De kalde fargene skal symbolisere det gamle, vonde, mens de varme fargene blir det nye, rene, gode. «You violate the dark with light.» Fargene må jobbes mer med i Photoshop, der har jeg flere muligheter enn med blyantene mine :)
(Utsnitt)
Her er litt fargeinspirasjon:
Som jeg sa i et av de forrige innleggene har jeg laget en del småskisser, og her er de. Har prøvd å få til litt forskjellig, slik at jeg har en del å velge i. Jeg har prøvd å få fram de stikkordene jeg skrev, eller nøkkelord fra sangen, i hver skisse.
Beklager at det er litt vanskelig å se! Skissene er mest for min egen del, siden disse ikke skal vises til noen kunde.
Stikkord på det jeg har tegnet:
Jeg valgte skissen på det andre arket, øverst nr 2 (altså den med farge på). Jeg tenkte at den hadde mest potensiale til å bli noe spennende. men jeg må utvikle den ferdig på ark før jeg digitaliserer den, så dette er bare et startpunkt. Som det står i Slagkraft: For å strekke seg langt må man ha noe å strekke seg fra :)
Her er en litt tydeligere versjon: 
Tanker om skissen:
Huset er veldig enkelt, som en silhuett (abandoned house). En dame står i hjørnet, men en kroppsholdning som viser at hun ønsker å beskytte seg selv og at hun er trist/har det vondt. Hun går nesten i ett med mørket i huset, som kommer ut av hjørnet og nesten sluker kjolen hennes (Secret corners of dark despair). Huset og planeten har spindelvev på alle kanter. Det at huset står på en ensom planet forsterker følelsen av ensomhet, og det er tydelig at det er mørkt og ensomt. Så kommer The Beloved Intruder. Han er en lysende mann (You violate the dark with light). Han kommer ikke igjennom døra, men han går rett igjennom veggen, viser at ingenting er en hindring. Han har en utstrakt hånd og skinner på kvinnen som står der.
Her har jeg prøvd å male det på et a4-ark for å få litt følelsen av helheten. 
Jeg fant ut at lyset må være varmere og mørket kaldere, for å få en skikkelig kontrast. Jeg begynte også å tenke på hvordan jeg kunne gjøre alt mer dynamisk og spennende, og få en mer uventet vinkling samtidig som det skal passe til sangen og musikken. Jeg måtte ta et valg: vil jeg prøve videre på en drømmende og dus stemning med glidende overganger, feather-effekter, lensflare og alt det jeg hadde sett for meg?
(Her er litt av det jeg så for meg: )
Eller vil jeg ha litt mer geometriske former eller grafiske mønstre? Det er noe som gjør at fargepaletten blir mindre, og det blir mer kontrast. Det er uventet, men jeg tror det kan passe inn, så lenge jeg finner de riktige fargene.
Og vil jeg at mannen skal være en mann? Da er han lik henne, og det er det folk venter når de hører sangen. Intruder’en er en mann, så klart. Og det er sannsynligvis Jesus, hvis man går litt dypere inn i teksten. Det betyr at det ikke bør være så «romantisk», iallefall. Det kan hindre budskapet. Jesus symboliseres av og til som en løve (løven av Juda). Fordelen med å framstille han slik her er at det gjør plakaten dypere, man fremhever at han er «bold» og «strong». Det blir ingen romantikk, og det er annerledes. Her er en ultraliten kollasj jeg laget med 2 mønstre jeg fant på nettet og gjorde om litt. Løven er et privat bilde.
Jeg tror det kommer til å fungere. Så nå har jeg et godt utgangspunkt til å gå videre med. Neste er å eksperimentere videre med skisser og tegninger! (Jeg kan røpe at jeg holder på med en spennende løve akkurat nå! :))
The Reflected Journal 